keskiviikko 20. elokuuta 2014


OMPELIJAN LAHTI

Lahti on kautta vuosien ollut suomalaisen vaateteollisuuden merkittävä keskipiste. Jo vuonna 1907 sinne perustettu Luhta on laajentunut vuosien mittaan yritysostoin ja se on nykyisin Suomen suurin muotialan yritys. Laajennusten ja kansainvälistymisen myötä yrityksen nimikin on vaihtunut L-Fashion groupiksi. Kaikille tuttuja lahtelaisia  L-Fashion groupin vaatemerkkejä ovat Luhta, Ril’s, Big L, Rukka, Torstai, Beavers, JAP, IcePeak, OIS, Skila, Story ja Your Face ja näiden vaatemallistojen rinnalla on vielä kodinsisustukseen ja lifestyleen keskittyvä Luhta Home-mallisto.

Perheyrityksenä vieläkin toimivan Luhdan aikoinaan pienimuotoisesti aloittanut Vihtori Luhtanen vastasi alkuvuosina vaatteiden myynnistä ja hänen vaimonsa suunnitteli ja ompeli ne itse. Ompelutaito ja innostus omin käsin tekemiseen kulkee lahtelaisissa perheissä perintönä äideiltä tyttärille, vaikkei heistä kaikista tehtaan tyttöjä tulisikaan.

Kankaita kaikille

Johtuneeko tekstiiliperinteistä vai mistä, mutta Lahdessa on uskomattoman hyvä valikoima kangas- ja ompelutarvikekauppoja kaikille itseompelijoille. Mielestäni jopa parempi valikoima kuin Helsingissä. Aivan ydinkeskustassa melko lähekkäin sijaitsevat kaupat on helppo katsastaa, kun paikasta toiseen siirtymiseen ei kulu juurikaan aikaa. Lähde kierrokselle kanssani.



Torin kulmalla, Vapaudenkatu 2:ssa sijaitseva Neppinappi on ompelutarvikkeisiin erikoistunut kauppa, jonka valikoimaan kuuluu myös sisustus- ja lahjatarvikkeita. Vuodesta 1940 toimineen yrityksen kauppiaana on nykyisin Helena Kaitila. Valtavat valikoimat nappeja, nauhoja, neppareita, tupsuja, vetoketjuja ja ompelutarvikkeita eivät jätä ketään pulaan. Värejä ja vaihtoehtoja löytyy itse kunkin tarpeisiin. Tarjolla on myös jonkin verran neulelankoja.


Pitsi ja Palmikko, Vesijärvenkatu 26,  on viehättävä lankakauppa, josta saat myös ompelutarvikkeita. Ihanat puikkojen pariin houkuttelevat lankavalikoimat on valittu mm teeteen, Pirtin Kehräämön, Addin, Knit Pron, Schachenmayrin ja Sublimen mallistoista. Myös ompelukonehankinnoissa saat täällä asiantuntevaa neuvontaa, sillä kaupassa on myynnissä sekä Husqvarnan että Berninan  ompelukoneet ja saumurit.

Omistajat, Laura ja Anu, ovat molemmat tekstiilityön ammattilaisia ja valmistuneet Haminasta neulekisälleiksi.  Tytöt osaavat paitsi opastaa neule- ja ompelutöissä, myös neuloa asiakkaille yksilöllisiä neulevaatteita tilaustöinä. Olohuonemaisessa myymälätilassa järjestetään lisäksi neuleiltoja ja –kursseja, katso tarkemmat tiedot www.pitsijapalmikko.fi.

Melkein edellisen naapurista löytyy tarjonnaltaan monipuolisin kangaskauppa eli Kangastukku Wexler, Vesijärvenkatu 32,  joka valitettavasti vaan elää parhaillaan loppuunmyynnin aikoja. Käydessäni tyhjennyksen takarajana oli elokuun loppu.





Erica Wexlerin ja hänen kanadalaisen aviomiehensä perustamassa kangaskaupassa on ollut ilahduttavan erilaiset valikoimat puuvilla- ja flanellikankaita, sillä aviomies on kolmannen polven kangastukkukauppias ja he ovat tuoneet kankaat Kanadasta. Myös nettikaupassa on meneillään alennusmyynti ja kankaita on tarjolla sielläkin 20-50% alennuksella.

Wexleriin kannattaa nyt tehdä ostosretki, sillä puuvillojen ja flanellien lisäksi tarjolla on trikoita, collegeneuloksia, farkkukankaita, juhlavaatekankaita, verho- ja huonekalukankaita. Myös vetoketjuvalikoimat ovat mittavat samaten kuin saumurilankojen valikoimat, niitä myydään rullittain ja myös kilohintaan. Wexlerin laatu-hinta-suhdetta asiakkaat ovat aina pitäneet hyvänä.





Alestalossa, Kauppakatu 23, on myös monipuoliset ja hyvät valikoimat kankaita jokaisen itse ompelevan tarpeisiin. Kangaspakkoja tarkastellessa tulee pakonomainen tarve ostaa vaikka mitä, vaikka oikeasti en tarvitse mitään etsimäni markiisikankaan lisäksi. Myynnissä on niin vaatekankaita, juhlakankaita, trikoita,  flanelleja, collegeja, farkkua ja pellavaa. Sisustuskankaita etsivälle löytyy niin verho- kuin huonekalukankaita. Erilaiset kuteet ja onteloneuleet ovat tämän ajan suosikkeja, kun niistä syntyy niin säilytyskoreja kuin mattoja.

Kivijalkamyymälänsä kesällä lopettanut Nevekan toimii nyt nettikauppana osoitteessa www.nevekan.fi. Sopimuksen mukaan Kirsi Koivisto on paikalla myös varastossa tarvittaessa, jos haluat kosketella valitsemiasi kankaita.

Näiden kangaskauppojen lisäksi on aina varma ja monipuolinen Eurokangas, joka toimii Kauppakeskus Sykkeen toisessa kerroksessa. Eurokankaan extrajuttu ovat kansainvälisten brändivalmistajien kankaiden, esimerkiksi siksak-kuvioistaan tunnetun Missonin,  ns kuponkipalat.

Iloisia kangaslöytöjä Lahdessa !

riitta
tykkää meistä: www.facebook.com/siksakompelukoulu


lauantai 10. toukokuuta 2014

MONACON RUHTINATAR




Grace Kellyn tarina valkokankaalla


Amerikkalaisesta filmitähtilegendasta Grace Kellystä kertova elokuva Grace of Monaco on valittu 67. Cannesin Filmifestivaalien, maailman suurimpien filmifestivaalien avajaiselokuvaksi. Elokuva ehtii meillekin ensi-iltaan heti jo kaksi päivää myöhemmin eli ensi perjantaina 16.5.

Elokuvaa on odotettu, sillä kertoohan se yhden aikakautemme romanttisimmista lemmentarinoista. Miten ”tavallisesta” tytöstä tulee palvottu ruhtinatar ja prinsessa pieneen ruhtinaskuntaan.





Grace Kelly oli 1950-luvun menestyksekkäimpiä elokuvatähtiä ja tuli tunnetuksi etenkin Alfred Hitchcockin elokuvien viileänä, vaaleana sankarittarena. Grace Kelly ehti olla mukana 11 elokuvassa vaikka hänen uransa kesti vain viisi vuotta. Hänet palkittiin myös Oscar-palkinnolla elokuvasta Mies jonka minulle annoit.






Grace Kelly tapasi silloisen Monacon prinssi Rainier III vuonna 1955 muotikuvauksissa Monacon palatsissa, rakastui ja vaihtoi  jokaisen amerikkalaisneidon unelma-ammatin prinsessan rooliin. Vuosisadan rakkaustarinaksi usein mainittu liitto päättyi traagisesti, kun ruhtinatar Grace kuoli auto-onnettomuudessa vain 52-vuotiaana vuonna 1982.





Elokuvassa Gracea näyttelee paljolti häntä muistuttava, loistelias kaunotar Nicole Kidman ja Rainierin roolissa on suosittu Tim Roth. Elokuvan valmistuminen on viivästynyt moneen kertaan, kun ranskalainen ohjaaja Olivier Dahan ja elokuvan USAn levittäjä ovat olleet erimielisiä elokuvan sisällöstä. Jos Kiinassa jo 3000 elokuvateatteria odottaa innolla elokuvan tuloa, on elokuvan esitysaikataulu amerikkalaisilla  valkokankailla vielä avoinna. Ohjaajan ja levittäjän kiistan syynä on se, että levittäjä haluaisi elokuvaan mukaan enemmän otoksia, jotka kertoisivat myös Grace Kellyn ajoista näyttelijänä Hollywoodissa.

Vaikka ohjaaja Olivier Dahan sanoo neuvotelleensa kuninkaallisen perheen jäsenten kanssa elokuvan käsikirjoitusvaiheessa ja toteuttaneensa myös heidän toivomiaan muutoksia, ovat Gracen lapset, prinsessat Caroline ja Stephanie sekä prinssi Albert II, kieltäytyneet tulemaan avajaisnäytökseen tai hyväksymään elokuvaa. Heidän mielestään kokonaisuus on täysi farssi, enemmänkin fiktiota kuin totta ja että perhehistoria on vääristelty kaupallisiin tarkoituksiin. Filmituottajat uskovat silti elokuvan menestykseen, vaikka ruhtinatar Gracen kuolemasta on kulunut jo 30 vuotta.




Toimittajana olossani on vuosien varrella ollut monia ikimuistoisia huippukohtia, joissa on ollut pakko ihan nipistää itseään, kun tilanne tuntuu enemmän fantasialta kuin todelta. Yksi sellainen oli toimittajaurani alkuvuosina, kun ranskalainen hajuvesivalmistaja Lentheric järjesti upean uuden Lentheric 12 -tuoksunsa lanseeraustilaisuuden Monacossa.  Kirjaimellisesti ruhtinaalliset illalliset järjestettiin Hotel de Parisissa, jonne meidät tulijat tervetulleiksi kätteli itse arvon  ruhtinaspari, prinsessa Grace ja ruhtinas Rainier. Suureelliseen lanseerausjuhlaan oli kutsuttu noin 2000 toimittajaa eri puolilta maailmaa ja ne kestivät monta päivää. Minä olin ainoa Suomesta paikalle kutsuttu toimittaja, silloisen naisten viikkolehti Hopeapeilin muoti- ja kauneustoimittajana.

vanhoissa muistoissa riitta

Ensi-ilta: 16.5. perjantaina
Ohjaus: Olivier Dahan
Käsikirjoitus: Arash Amel
Rooleissa: Nicole Kidman, Paz Vega, Tim Roth, Milo Ventimiglia, Parker Posey, Frank Langella, Derek Jacobi
Kuvat: Filmikamari/Scanbox

  




sunnuntai 4. toukokuuta 2014

YVES SAINT LAURENT


Muodin kauhukakara




Mielenkiinnolla odotettu elokuva ranskalaisesta muodinluojasta Yves Saint Laurentista sai ensi-iltansa meikäläisillä valkokankailla tänä viikonloppuna. Elokuvan on ohjannut Jalil Lespert muotilegendan vielä elossa olevan bisnespartnerin ja elämänkumppanin Pierre Bergén myötävaikutuksella. Ohjaaja on sanonut halunneensa tehdä kauniin rakkaustarinan ja juonta eteenpäin kehitellessään valinnut päähenkilöiksi Yves Saint Laurentin ja Pierre Bergén.

Jos olet kiinnostunut filmin avulla tutustumaan Yves Saint Laurentiin muotisuunnittelijana, tiedät todennäköisesti etukäteen jo paljon enemmän hänestä kuin mitä filmi paljastaa. Itse stressaava ja haastava upeiden vaatteiden suunnittelu, kankaiden ja koristeiden valinnat, valmistuvien luomusten sovitukset mallien päällä ja vaatteiden korjauskierrokset sekä näytöksiin valmistautuminen, koko muotitalon toiminnan kiehtova tunnelma ohitetaan kuin ohimennen, vaikka se olisi ollut mielenkiintoisinta antia.


Niiden tilalla kamera kiertää Pariisin yössä Seinen siltojen alla ja esittelee paljon enemmän Yves Saint Laurentin yöelämän sekopäisyyttä alkoholinjuonteineen ja huumeineen sekä Pierren mustasukkaista odottelua parin upeissa asunnoissa. Ystäviä menestyvän muodinluojan ympärillä riittää eikä käsikirjoittaja ole katsonut aiheelliseksi esitellä heitä sen enempää, vaikka esimerkiksi daameista kahdella, Loulou de la Falaisella ja Betty Catrouxilla,  oli merkittävä rooli Yvesin muusina koko hänen uransa ajan. Karl Lagerfeldia ei filmissä myöskään tunnista tämän päivän harmaahapsiseksi poninhäntädesigneriksi.


Ennakkomainonta on kehunut, että elokuvaan on saatu Yves Saint Laurentin alkuperäisiä ja ainutlaatuisia vaatteita. Muutamat teennäiset muotinäytösotokset eivät kuitenkaan tee oikeutta taitavan suunnittelijan töille – toki ammattilaisena ymmärrän, että vaatteet ovat muodoiltaan ja tyyliltään aikansa edustajia eivätkä vastaa tämän päivän muotinäkemystä. Esimerkiksi muutamin esimerkein esitelty Ballet Russes-kokoelma vuodelta 1976 oli kuitenkin yksi hänen menestyneimmistään. Naisten smokista, läpinäkyvistä paidoista tai haalariasuista, yleensä miesten vaatteille naisellisten muotojen antajana hänet tunnetaan ehkä parhaiten, mutta ne filmintekijät ovat täysin unohtaneet.


Yves Saint Laurent oli kuitenkin yksi aikakautemme arvostetuimmista ja monipuolisimmista muodinluojista. Hän oli vain 21-vuotias muotiopiskelija Algeriasta saadessaan Voguen päätoimittajan Michael de Brunhoffin suosittelemana vaativan paikan Christian Diorin muotitalon luovana johtajana vuonna 1957 talon isännän menehdyttyä yllättäen. Työssään hän tutustui liikemies Pierre Bergéen, josta nopeasti tuli hänen elämänkumppaninsa ja   jonka kanssa he perustivat YSL:n nimeä kantavan muotitalon muutamaa vuotta myöhemmin.


Hermojensa ja huumaavien aineiden kanssa ongelmissa ollut Yves Saint Laurent onnistui työskentelemään, kun rauhallinen ja järkevä Pierre Bergé piti ohjat käsissään ja salli muotitaiteilijan työskennellä omilla ehdoillaan. Yhdessä he esittelivät toinen toistaan upeampia kokoelmia vuodesta toiseen, kunnes Yvesin terveys petti ja hän kirjaimellisesti lyyhistyi näytöslavalle taas yhden onnistuneen näytöksen päätteeksi. Itsekin olin muotitoimittajana todistamassa tätä viimeistä näytöstä, kuten niin montaa hänen nimeään kantavan muotitalon ikimuistettavaa näytöstä sitä ennen ja sen jälkeenkin. Yves Saint Laurent kuoli vuonna 2008.

Elokuvaa kävi katsomassa: riitta kivilahti / blogi.ompelukoulu.fi
Rooleissa: Pierre Niney, Guillaume Gallienne, Charlotte Le Bon, Laura Smet ja Marie de Villepin
Ohjaus: Jalil Lespert
Puvustaja: Madeline Fontaine
Kuvat: Filmikamari/SF Film Finland Oy



tiistai 29. huhtikuuta 2014

MENOSSA MAAILMALLE ?



Älä missaa näitä näyttelyitä

Aitojen muotiluomusten näkeminen on muodista innostuneelle aina melkoinen elämys. Vaikkei niihin näyttelyissä saakaan koskea, avaa jo lähikatselu harrastajalle ja asiantuntijalle monta salaisuutta niiden tekemisestä ja kangasihanuuksista. Yksi upeimmista ja mielenkiintoisimmista näyttelyistä minulle on ollut oman lempisuunnittelijani Christian Lacroixin 20-vuotisnäyttely Pariisin Muotimuseossa 2007-2008.

Esillä oli oikeastaan kolme kokoelmaa. Yksi oli Lacroixin näyttelyyn keräämät, entisten aikojen suunnittelijoiden luomukset, jotka kertoivat vaatteista, joista muodinluoja oli saanut inspiraatiota suunnitteluunsa. Toisena olivat Lacroixin kokoelmien ideoiden pohjalta ommellut  valkoiset koe- ja sovitusvaatteet. Kolmantena esillä olivat sitten varsinaisen malliston ihanat, värikylläiset ja mielikuvituksellisen upeasti koristellut muotiluomukset, jollaisina asiakkaat ja lehdistö ne näkevät muotinäytöksissä ja –lehdissä sekä myynnissä. Eihän ole mikään salaisuus, että huippusuunnittelijatkin etsivät ideoita ja ottavat vaikutteita muiden töistä ja soveltavat niitä sitten omalla persoonallisella tavallaan omiin töihinsä. Kaiken lisäksi näyttelyssä oli myös videoteatteri, jossa oli mahdollisuus katsoa Lacroixin muotinäytöksiä livenä kymmenen vuoden ajalta.

Tässä vinkkejä muutamasta parhaillaan avoinna olevasta tai tulossa olevasta näyttelystä, jos satut olemaan liikkeellä Göteborgissa, Tukholmassa tai Pariisissa.

GÖTEBORG

Ruotsin tunnetuin muotipiirtäjä, akvarelli- ja pastelliväreillä unenomaisin vedoin maalaava taiteilija Mats Gustafson on vaikuttanut vuosikausia New Yorkissa. Hän on kuvittanut niin tavaratalojen mainoksia kuin italialaisten ja ranskalaisten muotilehtien sivuja ja muotitalojen, kuten Hermesin, Tiffanyn, Yohji Yamamoton ja Comme des Garconsin, kokoelmia. Hänen mestarillista kädenjälkeään on saanut ihailla myös Damernas Världissä ja ruotsalaisessa Ellessä. Röhsska Museet Göteborgissa on onnistunut saamaan Mats Gustafsonin Fashion figures faces-näyttelyn kevääksi. Kaikkien muotipiirtämisestä kiinnostuneiden kannattaa nyt tehdä koukkaus Göteborgiin.

Röhsska Museet 4.5.2014 asti


Kuva: Palais Galliera/Paris

PARIISI

Muotikuvia
Muotivalokuvauksen muuttumisesta ja tyyleistä saa hyvän poikkileikkauksen Pariisin Palais Gallieran näyttelyssä, jossa amerikkalainen lehtikustannustalo Condé Nast esittelee 150 yhteistyömuotikuvaajiensa kuvaa. Loistavia ja kiehtovia, tyylikkäitä ja sensuelleja kuvia on julkaistu mm Voguessa, Glamourissa, Vanity Fairissa ja W-lehdessä, siitä näyttelyn nimi Papier Glacé eli kiiltopaperi.

Mukana ovat kaikki maailmankuulut kuvaajat kokonaisen vuosisadan ajalta: mm Guy Bourdin, William Klein, David Bailey, Helmut Newton, Bruce Weber, Peter Lindbergh ja Steven Meisel - kaikkiaan 45 eri kuvaajan töitä. Ainutlaatuista näyttelyä täydentää noin 50 nimekästä haute couture-vaatetta, jotka on poimittu museon omista kokoelmista. Jo Berliinissä, Milanossa ja Edinburghissa kiertänyt näyttely jatkaa Pariisista vielä  Zürichiin ja Tokioon.

Palais Galliera 25.5.2014 asti

Belgialaista muotia

Dries van Noten on belgialainen suunnittelija, joka oli parikymmentä vuotta sitten The Antwerp Six-nimisenä tunnetuksi tulleen suunnittelijaryhmän keulahahmoja, kun nämä valloittivat avantgardistisella muotihyökkäyksellään Lontoon muotimaailman. Belgialainen muoti tuli hetkessä kuuluisaksi ja on pysynyt siitä lähtien  hyvin mukana muodin kuvassa. Tunnetuimpia ryhmästä ovat Dries van Notenin lisäksi Ann Demeulemaaster ja Walter van Beirendonck, jotka kaikki ovat valmistuneet Antwerpenin Royale des Beaux-Arts-muotikoulusta 1981. Dries van Notenin kokoelmat on leimattu hulluttelevan luoviksi ja Pariisin Musée des Arts Décoratifsin eli Muotimuseon Dries van Noten Inspirations-näyttelyä kehutaan poikkeavan omanlaisekseen.

Dries van Noten on sanonut näyttelystään, ettei se ole suinkaan muotiretrospektiivi vaan kuvaa enemmänkin hänen luovaa prosessiaan vaatteiden suunnittelussa. Mukana on hänen omien, 25 vuoden aikana suunnittelemiensa kokoelmien lisäksi vaatteita häneen vaikuttaneilta muotisuunnittelijoilta kuten Elsa Schiaparellilta, Christian Diorilta, Kansai Yamamotolta ja Thierry Muglerilta. Esillä on myös maalauksia, veistoksia, kuvia, filmejä ja muita esineitä, joista hän on saanut inspiraatiota

Musée des Arts Décoratifs  31.8. asti.

Kuva: Dries van Noten


NEW YORK
Tulossa: The Metropolitan Museum of Art-museon muotiosaston uudelleen avajaiset

Itse Michelle Obama on vihkimässä Metropolitan-museon remontoidun muotiosaston tilat 5.5. New Yorkissa. Tästä päivästä alkaen muotimuseo saa myös uuden nimen: Anna Wintour Costume Centre Voguen legendaarisen päätoimittajan ja yhden koko maailman vaikutusvaltaisimman muotiasiantuntijan mukaan. Tilankäytöltään selkiytytetyissä tiloissa on mahdollista järjestää entistä näyttävämpiä esittelyjä muotimuseon omille sekä vieraileville kokoelmilla.

Ensimmäinen näyttely uusituissa tiloissa kunnioittaa Euroopassa vähemmän tunnetun, mutta 1950-luvulla vaikuttaneen, Amerikan ainoan couturetaiturin Charles Jamesin työtä. Parhaiten maestro tunnetaan upeista gaalapuvuistaan, joita on ihailtavissa näyttelyssä.

Charles James: Beyond Fashion-näyttely avoinna Anna Wintour Costume Centressä  5.5.-10.8.2014
 
Kuva: Johan Sandberg
TUKHOLMA


Tulossa: Svenskt Mode: 2000-2015 Tukholmassa

Ruotsalainen muotisuunnittelu on 2000-luvulla osoittanut luomisvoimansa ja saavuttanut laajalti kansainvälistä menestystä. Paras mahdollinen ruotsalaisen muodin asiantuntija, Elle-lehden luova johtaja Cia Jansson on tiimeineen koonnut kattavan näyttelyn 2000-luvun edelläkävijöistä ja taitavista tekijöistä. 

Jos meillä Suomessa on vuosia ihmetelty, missä piilee ruotsalaisten muotisuunnittelijoiden onnistumisen salaisuus, niin ehkä siitä selviäisi jotain tässä näyttelyssä…  Tuttuja nimiä ja meilläkin myyntisuosikkeja ovat mm Acne, Tiger, Filippa K, Whyred, Hope, Carin Wester, J.Lindeberg, Hunkydory, Maria Nilsdotter, Minimarket, V ave Shoe Repair, American Apparel, Ida Sjöstedt, Norrgårdsanna ja AltewaiSaome.

Sven-Harrys Konstmuseum  23.5.-31.8.2014


PARIISI

Tulossa: Les Années 50 eli La Mode de France 1947-1957 Pariisissa

Heinäkuussa aukeaa seuraava mielenkiintoinen muotihistoriallinen näyttely Palais Gallierassa, kun 50-luvun ranskalainen muoti esittäytyy. Tuohon sodanjälkeiseen aikaanhan sijoittuvat muodin suuret mullistukset, kun naiset halusivat ankeiden vuosien jälkeen  näyttää naisellisilta ja pukeutua kauniisti.

Christian Diorin New-look on tunnetuin ajan tyyleistä pitkine helmoineen ja korostettuine vyötäröineen, littavatsoineen ja pyöreine lantioineen. New Look-nimensä tyyli sai Harper’s Bazaar-lehden päätoimittajalta Carmel Snowlta, joka ihastui tiimalasivartalon malliin. Coco Chanelin aikaansa puhuttaneet yksinkertaiset ja suoralinjaiset, jonkin verran maskuliiniset puvut herättivät ansaittua huomiota 1954.

Pariisista Haute Couture-muodin pääkaupungin tekivät Diorin ja Chanelin lisäksi Jacques Heim, Elsa Schiaparelli, Cristobal Balenciaga, Jacques Griffe, Hubert de Givenchy ja Pierre Gardin. 1950-luvulla Haute Couture-mallistojen rinnalle syntyivät myös edullisemmat prêt-à-porter-mallistot, jollaisia ensimmäisinä lisensioivat Jacques Fath, Robert Piguet, Paquin, Carven ja Jean Dessès. Muoti oli 1950-luvulla Ranskan merkittävimpiä teollisuuden aloja.

Palais Galliera 12.7.-16.11.2014


LONTOO

Tulossa: maaliskuussa 2015 Alexander McQueen-näyttely Lontoossa

Uskomatonta, mutta totta ! Lippujen myynti aloitettiin jo  nyt  25.4. Lontoon Victoria & Albert-museossa ensi vuonna maaliskuussa aukeavaan Alexander McQueenin  Savage Beauty-näyttelyyn. Aikaisemmin New Yorkissa  esillä ollut näyttely oli loppuunmyyty ja Metropolitan Museum of Artin kaikkien aikojen menestyksekkäin näyttely, joten odotettavissa on varmasti jonoa myös Lontoossa. Pidetäänhän nyt jo edesmennyttä Alexander McQueeniä yhtenä aikamme mielenkiintoisimmista ja lahjakkaimmista muodintekijöistä.

Victoria&Albert Museum maaliskuusta 2015 alkaen.







torstai 10. huhtikuuta 2014



TOSSUTTELUA MUHULAISITTAIN

Etniset, värikkäästi kirjotut vaatteet, korut, kassit ja monenlaiset sisustustekstiilit ovat minusta aina olleet tosi kiehtovia ja haluttavia. Niiden runsaat kuviot ja ornamentit ja niiden herkulliset värit ovat tehneet minuun vaikutuksen, ja olenkin tuonut milloin mitäkin ihanuuksia matkatuliaisina.

Tuorein ihastukseni kohde on Muhun tossut eli pätid. Toki koko muhulainen kirjontamaailma niiden lisäksi.

Olin lomamatkalla Saarenmaalla ja menossa Muhun Käsityöläismuseoon, kun silmääni pisti tien varressa käsinmaalattu kyltti käsityöpajasta. Jarrut seis ja auton nokka sinne siis ja koputtelemaan oveen. Tietämättäni olin sattumalta löytynyt yhden Muhun taitavimman kirjontataitelijan, Sirje Tüürin, luo.

Rakkaus oli tuonut Tallinnasta kotoisin olevan Sirjen pieneen Koguvan kylään, jossa hän alkoi kirjoa sukulaisensa, kirjontataiteilija Leida Kirstin opastuksella. Nyt Sirjen oma Männiku Käsitöötuba toimii perheen kotitilalla, jonne kaikki ovat tervetulleita.  Puoti on auki myös viikonloppuisin. Myynnissä on valmiita kirjontatöitä, joista on helppo nähdä eri mahdollisuuksia ja vaihtoehtoja. Niitä kun on pikkukukkaroista isoihin peittoihin ja seinävaatteisiin – kirjonnalla voidaan koristaa ihan mitä vaan. Sirje järjestää tilauksesta myös kirjontakursseja innokkaille. Sirjen opastuksella voit aloittaa myös silkkimaalauksen tai kangaspuilla mattojen kutomisen.

keskiviikko 26. maaliskuuta 2014


MUOTIA VALKOKANKAALLA



Ranskalaisen muotivaikuttajan ja stylistin Carine Roitfeldin työstä kertova dokumentti Muotifilmifestivaaleilla Helsingissä 28.-29.3.2014


Ainutlaatuinen tilaisuus kaikille muodista kiinnostuneille nähdä yhden maailman vaikutusvaltaisimman muotineron työstä ja elämästä kertova filmi. Mademoiselle C-filmin tarina näyttää, millainen muotimaailman luova visionääri Carine Roitfeld todella on. Muotidokumentin ensiesitys oli Cannesin filmifestivaaleilla toukokuussa 2013.

Jo toista kertaa järjestettävä suomalainen Muotifilmifestivaali esitteli aikaisemmin niin amerikkalaisen Voguen Anna Wintourin kuin yhden kaikkien aikojen legendaarisimman muotitoimittajan Diana Vreelandin.

Ranskalaisen Voguen päätoimittajana toiminutta Carine Roitfeldia oli muutamia vuosia veikattu Anna Wintourin paikalle, kun tälle koittaisi eläkevaihe. Mutta jotain tapahtui vuonna 2010, kun Carine Roitfeldin yllättäen ilmoitettiin haluavan lopettaa jo 10 vuotta Voguessa jatkuneen menestyksekkään pestinsä ja jäädä freelanceriksi.

Yhtäkkiä olet vain Carine Roitfeld, sanoo entinen päätoimittaja filmissä

Mallina uransa aloittanut Carine muistelee malliaikojaan ja nauraa, että nykypäivinä hänkin  olisi voinut menestyä, sillä hän ei aikanaan edustanut ollenkaan oikeaa mallityyppiä. Hyvä puoli mallikokeiluista kuitenkin oli, että hän sukelsi muotimaailmaan ja tutustui tärkeisiin designereihin, valokuvaajiin ja toimittajiin. Hänestä tuli muotitoimittaja ja stylisti, ”image maker” niin kuin hän itse sanoo.

Carine Roitfeld aloitti muotitoimittajana 1990-luvun alussa valokuvaaja Mario Testinon kanssa. He työskentelivät isoille muotilehdille tehden näyttäviä ja mielikuvituksellisia muotijuttuja huippumallien kanssa. Tunnetuksi Carinen teki yhteistyö Tom Fordin kanssa niin Guccin kuin Yves Saint Laurentin kokoelmien mainos- ja pr-kuvien merkeissä ja häntä alettiin kutsua Tom Fordin muusaksi 1990-luvun lopulla. Jo vuosia Carine Roitfeldia on pidetty yhtenä kansainvälisesti suurimpana muotivaikuttajana. Itse hän edustaa muotia parhaimmillaan pelkistetyn näyttävästi melkein poikkeuksetta mustaan kapeaan, polvipituiseen hameeseen pukeutuneena korkeissa koroissaan. Tunnusmerkkejä ovat myös tummiksi ”sutatut”, voimakkaasti meikatut silmät ja kulmakarvat sekä harkitun sekainen puolipitkä kampaus aina melkein silmillä.

Kaikki pelissä

Carine Roitfeld on viime vuosina tehnyt erilaisia projekteja eri  muotilehtien ja muotitalojen kanssa. Pari vuotta sitten hän julkaisi oman ja omaa nimeään kantavan muotikirjan, CR:n. Projektissa hänellä on yhtiökumppani, mutta ei isoa lehtitaloa takanaan. Riskinottaja onnistui ja nyt CR on ilmestynyt jo viidellä eri teemalla, tuorein on nimeltään CR Fairytales eli satuja.

Mademoiselle C-dokumentissa esitellään CR Fashion Bookin ensimmäisen, 320-sivuisen numeron valmistumisvaiheita, ollaan mukana neuvotteluissa, matkoilla, suunnittelupalavereissa, muotinäytöksissä, spektaakkelimaisissa kuvauksissa ja iloitaan ”lämpimäisnumeroiden” painosta tuloa. Kuvissa vilahtelee muotimaailman nimekkäitä voimahahmoja, kuten esimerkiksi Donatella Versace, Tom Ford, Karl Lagerfeld, Diane von Furstenberg, Riccardo Tisci ja Alexander Wang lukuisien mallien ja valokuvaajien lisäksi. Katsoja pääsee harvoin osallistumaan lehdenteon prosesseihin samalla tavalla, joten Carine Roitfeld toivoo leffan avaavan katsojille kattavan kuvan muotilehden tuottamisesta ja myös omasta roolistaan työssäkäyvänä äitinä.

Muotidokumentin on ohjannut ranskalainen Fabien Constant, jonka kanssa Carine oli aikaisemmin tehnyt useampia videoita Voguelle ja lyhyen dokumenttifilmin W Magazinelle. Musiikista vastaa The Shoes-yhtye. Kaikkiaan Carine ja Fabian tallensivat 220 tuntia materiaalia, joista 93 minuutin filmi on leikattu. Kiinnostuneille vinkki: jos hankit Mademoiselle C-dvd:n, se sisältää extrana 35 minuuttia filmistä poisleikattua materiaalia. Dvd:n voit tilata Amazon.comista.

Leffaliput voit ostaa netistä: www.seasonfilmfestivat.fi
Lue lisää Carine Roitfeldistä hänen kirjassaan Irreverent, jonka voit myös tilata www.amazon.comista

Käy tykkäämässä meistä: www.facebook.com/siksak.ompelukoulu
Tilaa SikSak Ompelukoulu: www.ompelukoulu.fi


 



sunnuntai 9. maaliskuuta 2014


ILOINEN NAPPIKAUPPIAS JA 10.000 NAPPIA

Tarvitaan hyvä malli ja hyvät kaavat…

…ja vielä mieleinen kangas - niistä syntyy jotain ihanaa ja aina jotain ainutlaatuista käsistään kätevien käsittelyssä. Mutta mitä vielä puuttuu ?  Jotain olennaista ?

Kyllä vaan. Suunnitelman toteutus ei onnistu ilman monipuolisia ompelutarvikkeita. Ompelulankoja, koneneuloja, vetoketjuja, nappeja ja nauhoja.

Ompelutarvikkeiden tarjonta on viime vuosina pääkaupungin alueella harmillisesti supistunut ja tarjolla olevien tuotteiden määrä minimoitu harvoissa vielä jäljellä olevissa ompelutarvikeliikkeissä. Mutta ei onneksi kaikissa – erinomaisesti varusteltu poikkeus löytyy Hakaniemestä.


Hakaniemen hallin kakkoskerroksessa on kaikkien ompelua harrastavien iloksi toiminut jo vuodesta 1982 Punainen Lanka-niminen ompelutarvikeliike, jonka on perustanut Raija Lehtinen. Hän on onnistunut laajentamaan myymäläänsä hallitiloissa jo neljästi lopetettuaan Korkeavuorenkadulla, Myyrmannissa ja Jumbossa olleet myymälänsä ja keskittämällä toiminnan selkeästi yhteen toimipisteeseen.


Osoitteen ovat oppineet tuntemaan niin koti- kuin ammattiompelijat, pukusuunnittelijat, teatteripuvustajat, korsetintekijät, esiintyvät taiteilijat, taitoluistelijat kuin sisustajat. Uudempia asiakkaita ovat eri tanssilajien harrastajat, vanhojen päivien pukuja valmistavat sekä burleskiesityksiin valmistautuvat. Kaikki tietävät, että Punaisesta Langasta he löytävät tarvitsemansa tuotteet ja jos jotain ei ole, Raija tilaa järkevissä puitteissa sitäkin. Tieto hyvästä ompelijoiden aarreaitasta on kantautunut ompeluharrastajien parissa ulkomaita myöten



-Viime vuosina on alusasujen  ja korsettien itsevalmistus lisääntynyt selvästi. Olenkin hankkinut hyvät valikoimat korsettivaijereita, hakasnauhoja, kaaritukia, kanaali- ja olkainnauhoja, erilaisia lukkoja ja lyhentimiä niitä varten. Entisten korsettiluiden tilalla käytetään nykyisin mielummin korsettivaijeria, jota on saatavissa 4 mm, 7 mm ja 9 mm levyisinä. Vaijerin käyttö on helppoa: vaijeri katkaistaan sopivaan mittaan ja molempiin päihin puristetaan vaijerinpäät. Sitten vaijeri pujotetaan kujanauhaan, jonka kanssa se ommellaan vetoketjupaininjalkaa käyttäen korsettiin. Näyttäviä, joustavia pitsejä löytyy eri levyisinä ja ihanissa väreissä alusasuihanuuksien viimeistelyyn, esittelee Raija pitsinauhojaan.


Ensi kesäksi on muodissa tulossa paljon pitsein somistettuja puseroita, pitkiä hameita ja keveitä mekkoja, joihin Punaisen Langan valikoimista on helppo löytää tarpeelliset pitsinauhat. Pitsejä valikoimissa on niin puuvillasta, nailonista kuin pellavasta. Morsius- ja juhlapuvuissa yleisesti käytettävistä quipurepitseistä saattaa löytyä ne koristeellisimmat esimerkiksi paitojen hihansuita koristamaan. Ihania brodyyrinauhoja on myös vaikka kuinka paljon eri levyisinä. Ota esimerkkiä muotilehtien trendiraporteista ja tee oma sovellutuksesi.


Strassit ja strassinauhat ovat kimallelleet jo koko talven vaatteissamme niin t-paidoissa, mekoissa, neuleissa  kuin nahkatakeissa. Eivätkä ne vielä mihinkään katoa. Näyttävyyttä asuusi saatkin käyttämällä Swarovskin strassinauhoja tai irtokiviä.

Jos et täältä löydä nappia niin et mistään

…voisi melkein sanoa, kun tutkii puodin nappiosastoa. Pikemminkin käy niin, että itse kullekin tulee valinnan vaikeus, vaikka kuinka olisi suunnitellut kotona millaista nappia lähtee hakemaan.
-Nappeja on väriryhmittäin eriteltyinä ja omissa putkiloissaan yhteensä varmaan noin 10.000 erilaista mallia. Kalleimmat tällä hetkellä myynnissä olevat ovat Swarovski-kristallein koristellut napit, joiden kappalehinta on 45 euroa, kertoo Raija.


Nauhavalikoima on myös melkoinen ja pitsinauhojen lisäksi hyllyissä on jos jonkinlaista hapsu-, pallo-, paljetti-, strassi-, Chanel- ja organzanauhaa. Verho- ja huonekalunauhat löytävät tiensä sisustajien työpajoihin viimeistelemään milloin minkäkin yksityiskohdan heidän projekteissaan.


Saa nähdä, synnyttikö Karl Lagerfeld uuden vetoketjumuodin esitellessään syksyn Chanel-kokoelmaansa. Mukana oli tosi monta mallia, jossa jakkujen helmaosa oli kiristetty vyötärölle helmaosaa koristavien monien pystyvetoketjujen avulla. Kapeata vyötäröä oli myös koristamassa leveät vyöt, joissa oli monta vetoketjua. Vetoketjuistakaan ei Punaisessa Langassa tule ongelmaa, sillä tarjolla on paljon sekä värejä että pituuksia.


Kun lähdet ensi kertaa Punaiseen Lankaan, varaa siis aikaa, jotta ehdit tutustua Raijan monipuoliseen valikoimaan. Ihania ompelutarvikkeita kun on niin paljon, että heti syntyy satoja uusia ideoita toteutettaviksi.
Punainen Lanka
Hakaniemen halli 2.krs Helsinki / puhelin 09-730 639 /  avoinna arkisin 9.30-17.30 ja lauantaisin 9-16


 Jos haluat suositella jotain hyvää ompelutarvikeliikettä missä päin Suomea vain, lähetä minulle vinkki osoitteella: riitta@ompelukoulu.fi. Kiitos etukäteen.



sunnuntai 23. helmikuuta 2014

OMPELUKOULUN ”REHTORIN” TAKKI ON TALLESSA




      Tästä alkaa uusi, 2000-luvun SikSak Ompelukoulu nettikouluna !



Elettiin vuotta 1992, kun SikSak Ompelukoulun idea syntyi. Olin ollut silloin koko Pohjoismaiden ainoan muotiin, vaatteisiin ja itsetekemiseen keskittyneen Muoti+kauneus-lehden päätoimittajana ja nähnyt aitiopaikalta, kuinka innostunutta itse ompelemisesta ja neulomisesta iso osa suomalaisista naisista oli. Myös silloin elimme taloudellisesti vaikeita aikoja ja kukkaron nyörejä kiristellessä kaikkien oli helppo huomata, miten vaatteiden itse tekeminen tuo myös huomattavia säästöjä sen lisäksi, että se on hauska harrastus.

Muoti+kauneus-lehden muodikas kaavavaatemallisto, kaava-arkki ja asiantuntevat työohjeet olivat yksi ratkaisu itse ompelijoille, jotka toteuttivat lehden esittelemiä kaavamallistoja sellaisinaan. Harmittavaa useimmille oli kuitenkin  kaavojen kopioiminen risteileviä viivoja sisältäviltä kaava-arkeilta, vaikka kuinka yritimme toimituksessa selkiyttää niitä. Selväksi tuli, että ne, jotka innostuivat enemmän vaatteiden tekemisestä, kaipasivat opaskirjaa, joka opettaisi piirtämään myös kaavat itse kunkin itse suunnittelemiin ja haluamiin malleihin. Kirjakaupoista löytyneet harvat  vaikeaselkoiset kaavakirjat oli tarkoitettu ammattikouluissa  ja muissa alan oppilaitoksissa useampia vuosia vaatetusalaa opiskeleville, joille opettaja ohjaa tunneilla asioiden edistymisen. Niiden kanssa ei itseopiskelija yksin pärjännyt. Näin on vielä tänä päivänäkin.

SikSak-tiimi oli kuin valmiiksi ympärilläni.

Tyttäreni Jonna Kivilahti opiskeli tuolloin kolmatta vuottaan Taideteollisen Korkeakoulun (nykyisin Aalto yliopisto) vaatesuunnittelulinjalla valmistuttuaan sitä ennen vaatealan artesaaniksi. Hän oli ehtinyt suunnitella Muoti+kauneus-lehden kaavamallistoja jo muutaman vuoden ja oli valmistelemassa lopputyötään yhdessä kurssikaverinsa Riku Rusasen kanssa, joka suostui muotipiirtäjäksemme. Jonnan ja Rikun lopputyöprojektin kaavojen tekijänä oli Roihuvuoren Ammattikoulussa (nykyisin Stadin ammattiopisto) samaan aikaan opiskellut taitava Kristina Öhrnberg, jonka onnekseni sain mukaan sekä kaava- ja mitoitusekspertiksemme että kaavanpiirtämis- ja ompeluopettajaksemme.

Juliste vuodelta 1993.
(Tämä numero ei siis enää ole käytössä.)

SikSak ompelukoulun mainosmateriaaleja vuosilta 1993-94.
Ompelu- ja kaavakoulun suunnittelupalavereissa ideoimme ompelu- ja kaavanpiirtämiskurssin sisältörunkoa ja asioiden käsittelyjärjestystä. Loogiselta tuntui aloittaa helpommista ja yksinkertaisimmista asioista ja edetä sitten monimutkaisempiin ja vaativampiin ompelutöihin, jolloin aloittelijakin pysyisi mukana opetuksessa itsekseen opiskellen. Suunnitteluprosessin tuloksena syntyi 12-osainen SikSak Ompelukoulu ja kurssi sai alaotsakkeekseen Naisten vaatetuksen peruskurssi, joka kertoo sisällön selkeästi.

SikSak-tiimi vuonna 1993 yhteiskuvassa.
SikSak-tiimi yhteiskuvassa

Erilaisiin markkinointi-, mainos- ja tiedotusmateriaaleihin tarvittiin valokuvia SikSak-tiimistä. Valokuvaajaksi valitsimme yhden Suomen tunnetuimmista muotikuvaajista, Henrik Schütin. Kuvauksessa oli mukana sekä meikkaaja että kampaaja kunnon muotikuvauksen tapaan, olinhan itse ollut tuolloin jo vuosia muotitoimittaja ja  Jonnakin oli jo ehtinyt tehdä useampia muotijuttuja lehtiin opiskelujensa ohessa.

Kun kuvauspäivä lähestyi, itselleni tuli stressi siitä, missä vaatteissa kuvissa esiintyisin. En hyväksynyt kaapeissani tarjolla olleita vaihtoehtoja, vaan lähdin kiertelemään vaatekauppoja. Näin oli selvästi tarkoitus, sillä kierreltyäni muutamassa suosikkikaupassani, lopulta yllättäen Stockmannilla minua odotti ihana musta mokkablazeri. Se oli kuin tehty tähän tilanteeseen = siinä oli hienot, isot ja värikkäät aplikaatiot lankarullasta, saksista, mallinukesta ja sormustimesta ja niiden lisäksi hauskoja metallisia saksi-, nappi- ja lankarullakoristeita. No kuvauksessa tiimini risti hienon löytöni heti ”rehtorin takiksi” ja takki onkin kulkenut mukanani kaikenlaisissa SikSakin tärkeissä tilaisuuksissa ja neuvotteluissa.

            
Blazer oli kuin tehty Ompelukoulun vetäjälle
Isot aplikaatiot symboloivat hyvin Ompelukoulua.

Taidokkaat aplikaatiot ovat näyttäviä.
Nappiteema toistuu koristeissa.


”Rehtorin takille” tuli nyt taas käyttöä, kun olen päivittänyt SikSak Ompelukoulun materiaalin tähän päivään ja nettiversioksi. Nyt voit tilata SikSak Ompelukoulun 12-osaisen kurssikokonaisuuden nettiosoitteesta www.ompelukoulu.fi ja opiskella missä vaan, missä on tietokone, tabletti tai älypuhelin.

Tervetuloa mukaan !

SikSak Ompelukouluun ei vaadita pohjatietoja eikä ole pääsykokeita, vaan jokainen kaavojen piirtämisestä ja vaatteiden ompelemisesta kiinnostunut on tervetullut opiskelemaan. Kurssin käytyäsi selviät taitavasti monimutkaisistakin ompelutöistä. Pulmatilanteissa apunasi on SikSak-neuvontapalvelu sekä puhelimitse että sähköpostitse. SikSak Ompelukoulu on hyväksi testattu, muoti- ja vaatetusalan ammattilaisten toimittama, 12-osainen naisten vaatetuksen nykyaikainen mitä-missä-milloin-tietopaketti, josta on hyötyä koko loppuelämäksesi.


Tervetuloa mukaan ja pian sinullakin on vain vartalollesi oikein mitoitettuja vaatteita. Ja osaat suunnitella, kaavoittaa ja ommella juuri sellaisia vaatteita kuin haluat !

riitta
riitta kivilahti
SikSak Ompelukoulun tuottaja & suunnittelija & päätoimittaja